‘Expect Nothing, Appreciate Everything’ vertaalt zich naar nieuwe abstracte zelfportretten waarin een wisselwerking plaatsvindt tussen rechte en spontane lijnen. Op zoek naar die sublieme ervaring van het tussenliggende moment, wisselen de lijnen elkaar af. De kleuren gaan in tegen het wit, terwijl het patroon voortdurend in conflict is met zijn eigen doorbreking. Door de geschilderde lagen om te zetten in geluid en beeld, neem ik de toeschouwer mee in mijn proces om zo hetzelfde ervaren.
The Abstract Self-Portrait legt de nadruk op de ervaring van het (schilder) proces. Door schilderij Say Yes When You Want To Say No #6 letterlijk in video en geluid om te zetten, ontwikkelt het schilderij zich met elke toegevoegde laag. De video vormt continue momenten van tegenstrijdigheden en verbindingen tussen proces en resultaat, tussen verf en geluid en tussen mijzelf en de toeschouwer.
Say Yes When You Want To Say No is een kunstwerk dat bestaat uit een reeks schilderijen en korte video’s. De schilderijen zijn het resultaat van de interactie tussen mijn obsessief perfectionisme en het verzetten daartegen.
In het hart van Amsterdam, ligt De Tandwielenfabriek. Dit industriële complex kreeg in 2015 een nieuwe bestemming voor huisvesting. Voor één van de twaalf huizen kreeg ik de opdracht om een muurschildering te maken. Ik heb een patroon- en kleurencombinatie gemaakt die de belangen van de eigenaar weerspiegelt, evenals de karakteristieke fabrieksdetails van rode bakstenen en donkere staalconstructies. Daarnaast vertaalde ik de stalen structuur in een geometrisch patroon van parallellogrammen om de zeven meter hoge muren aan te pakken en die tussen-ervaring in de ruimte te creëren.
If You Can’t Be Good, Be Weird bestaat uit vier schilderijen waarin ik ben verder gegaan met de zoektocht naar de spanningen in mijn obsessief perfectionisme. In elk van deze schilderijen heb ik bewust tape in de eerste laag gebruikt, vanwege het risico dat de verf eronderdoor zou glijden. Na de eerste laag ben ik begonnen met de heropbouw van het patroon zonder tape, door dezelfde of nieuwe kleuren toe te voegen op verschillende locaties op het doek.
Ter introductie van Glenfiddich’s nieuwe Whisky smaken, kreeg ik de opdracht om een ervaringsruimte in Amsterdam te creëren als onderdeel van een proeverij. Om deze ervaring te versterken creëerde ik een ruimte bedekt met schilderij ‘If You Can’t Be Good, Be Weird #1′.
In opdracht van Buutvrij for life creëerde ik een muurschildering voor hun kantoor in Amsterdam. De gevel van dit reclamebureau was verfraaid met lelijke tags en zoals Reuben Alexander, mede-oprichter van Buutvrij for life, zei: “Bij Buutvrij lossen we elke dag creatieve puzzels op, en altijd met een positieve draai. De buitenkant van ons kantoor was ook een beetje een puzzel. Omdat het de laatste jaren is gebruikt als een soort kladblad voor beginnende graffitikunstenaars. De gevel zag er vreselijk uit en als je zo’n muur schoonmaakt, is het meteen een uitnodiging voor nieuwe tags.”
Notes To Myself markeert de eerste reeks schilderijen waarin ik ben begonnen met het verkennen van de grenzen van mijn obsessief perfectionisme. Het idee was om te beginnen met een specifieke kleurencombinatie in een driehoekig patroon en het schilderij geleidelijk aan te veranderen. Elk schilderij uit deze serie is ontstaan uit een dynamisch proces van begin tot eind, waarbij elke toegevoegde laag aanleiding gaf tot nieuwe kleuren.
Het tegenstrijdige opzoeken in mijn eigen proces strekt zich ook uit tot mijn artistieke praktijk en positie als kunstenaar. Ik reageer op tegenstrijdigheden die ik in het dagelijks leven tegenkom op zo’n manier dat het mijn perspectief en dat van de kijker kan verruimen. Voor de serie Notes To Myself positioneer ik het schilderij als een object tegenover drukwerk.
Kunstenaar Daan Roukens schildert uniek kunstwerk op de gevel van Amsterdams bekendste kapperszaak Tommy’z Toko. Na acht jaar te hebben gewacht op toestemming van de gemeente, is het eindelijk officieel. De toonaangevende kapsalon Tommy’z Toko krijgt een nieuwe gevel. Eigenaar Tommy Hagen kreeg niemand minder dan kunstenaar Daan Roukens om het uitdagende ontwerp aan te gaan.
Een selectie schilderijen uit mijn portfolio van 2008 tot 2015, variërend van autonoom tot werk in opdracht. Variërend van kleine waterverf schilderijen tot grotere werken in ei-tempera en olieverf.
De installatie We Are All In This Together heb ik gemaakt tijdens een werkperiode van twee maanden in een authentieke Chinese keramiekfabriek. In samenwerking met de lokale arbeiders ontwikkelde ik deze bollen met natuurlijk klei en glazuren die typisch zijn voor de regio Yixing.
Prelude gaat over een vogel die zichzelf in de spiegel bekijkt en dat steeds weer herhaalt. De geprojecteerde video is verdeeld door spiegels om een dubbele diversiteit te creëren. Het beeld wordt verdeeld op de exacte plek waar de vogel verdwijnt en weer verschijnt in de spiegel. Door deze nieuwe videobeelden op tegenovergestelde posities te plaatsen, vliegt de vogel figuurlijk door de kamer.
Deze portfolio pagina is ook beschikbaar in:
