Schilderij Notes To Myself 1

Notes To Myself #1
Olieverf op linnen
100 x 100 cm

Schilderij 2

#2
Olieverf op linnen
100 x 100 cm
> Shop

Schilderij 3

#3
Acrylverf op linnen
100 x 100 cm
> Shop

Schilderij Notes To Myself 4

#4
Acrylverf op linnen
100 x 100 cm

Notes To Myself 1 - Art Print

Notes To Myself #1 – Art Print
Giclée print op 210 gr. papier
Gesigneerd en genummerd
Editie van 50
50 x 50 cm
> Shop

Art Print 2

#2 – Art Print
Giclée print op 210 gr. papier
Gesigneerd en genummerd
Editie van 50
50 x 50 cm
> Shop

Art Print 3

#3 – Art Print
Giclée print op 210 gr. papier
Gesigneerd en genummerd
Editie van 50
50 x 50 cm
> Shop

Notes To Myself 4 - Art Print

#4 – Art Print
Giclée print op 210 gr. papier
Gesigneerd en genummerd
Editie van 50
50 x 50 cm
> Shop

Notes To Myself, 2014-2015

Notes To Myself markeert de eerste reeks schilderijen waarin Roukens opzoek ging naar de grenzen van zijn obsessief perfectionisme. Het werk begon met een specifieke kleurencombinatie in een driehoekig patroon om daarna het schilderij geleidelijk aan te veranderen. Door laag op laag te schilderen en intuïtief het patroon aan te passen, gaf elke toegevoegde laag aanleiding tot het creëeren van nieuwe kleuren. In Notes To Myself #4 is er een moment waarop Roukens expres een rode kleur heeft toegevoegd, ook al wist hij dat het gehele schilderij daarna aangepast moest worden. Deze momenten van beslissingen en twijfels in het schilderproces zijn fundamenteel om die interactie tussen zijn orde en chaos te creëren. Het toevoegen van die onderlagen is vergelijkbaar met de glaceer techniek uit de Renaissance. Echter gebruikt hij de techniek om zichzelf tegen te werken in plaats van de kleuren te complementeren.

Het opzoeken van tegenstrijdigheid en verbinding in het schilderproces, strekt zich ook uit tot het schilderij an sich en positie als kunstenaar. Voor deze reeks heeft Roukens de schilderijen van Notes To Myself laten vervaardigen op papier in een gelimiteerde oplage van 50 prints. Het nieuwe kunstwerk op papier toont eveneens elke penseelstreek, maar als gevolg van het materiaal, de grootte en de techniek krijgt het een totaal andere ervaring. De maakbaarheid van het schilderij en het creëeren van andere ingangen tot de tussen-ervaring spelen een belangrijke rol in zijn artistieke praktijk.